A la venta el libro “Winter is coming. El mundo medieval en Juego de tronos” de Carolyne Larrington

La editorial Desperta Ferro Ediciones publica Winter is Coming. El mundo medieval en “Juego de tronos, un riguroso pero desenfadado ensayo con el que Carolyne Larrinton, profesora de literatura inglesa de la Universidad de Oxford, reflexiona sobre el trasfondo histórico en el que se inspira la popular ficción.

El mundo medieval, con sus mitos y sus leyendas, su fanatismo y su violencia, su orden y sus contradicciones, ha sido una indiscutible fuente de inspiración para la literatura popular de todos los géneros y de todas las épocas, desde Walter Scott hasta Ken Follet, pasando, por supuesto, por los grandes autores de literatura fantástica como J. R. R. Tolkien, Robert E. Howard, Michael Moorcock y, por supuesto, George R. R. Martin.

La obra de este último ha trascendido las fronteras tradicionales del género para calar hondo en la cultura popular. Esto la convierte en un vehículo inmejorable para acercar la historia medieval, tan deformada en ocasiones, al público de masas a través de un trabajo como Winter is Coming. El mundo medieval en Juego de tronos, que pretende poner de relieve los fundamentos históricos de que bebe la ficción.

Porque, ¿no nos recuerda la Guerra de los Cinco Reyes que asoló Poniente a la Guerra de las Dos Rosas, que desgarró la Inglaterra bajomedieval? ¿No tiene el Muro reminiscencias del Muro de Adriano, y la Guardia de la Noche rasgos comunes con las órdenes de caballería? ¿Acaso las Islas del Hierro, pobladas por sanguinarios guerreros tan expertos en el saqueo como en la navegación, no tienen paralelismos con la Escandinavia vikinga? ¿No hallamos en Braavos, ciudad comercial por antonomasia, sede del inclemente Banco de Hierro y famosa por sus espadachines, similitudes con la Venecia de los dogos? ¿O es que no corre la sangre de Gengis Khan por las venas de los dothrakis? ¿Historia o ficción?

Eunucos, justas, honor, sexo, ordalías, esclavitud, fanatismo y guerra, todo ello tiene cabida en Winter is Coming. El mundo medieval en Juego de tronos. Y sí, también dragones.

Más información: http://www.despertaferro-ediciones.comhttps://www.despertaferro-ediciones.com/

A la venta el número 6 de “Klowns Horror Fanzine”

Desde comienzos de mes se encuentra a la venta el número 6 de “Klowns Horror Fanzine”. En esta ocasión, la revista temática publicada por KlownsAsesinos.com dedica sus páginas a las películas sobre paradojas y viajes a través del tiempo, un subgénero enmarcado principalmente en los terrenos de la ciencia ficción que desde hace muchas décadas ha alimentado con sus historias el deseo perseguido por el hombre de poder algún día viajar en el tiempo. Para ello, se comentan más de cincuenta títulos representativos de manera cronológica en un total de cien páginas, a través de críticas, artículos e interesantes análisis; desde El tiempo en sus manos o El planeta de los simios, pasando por la saga Terminator, la trilogía de Regreso al futuro o 12 monos hasta cintas más actuales como Looper, Interstellar o La llegada, entre otros títulos que nos sumergen en sugerentes viajes temporales.

Más información y pedidos en: klownshorrorfanzine@gmail.com

Ya a la venta el número 27 de “El buque maldito”

Tras ser presentado durante la última edición del Cryptshow Festival, ya se encuentra disponible a la venta el nuevo número de “El buque maldito” a un precio de 3,50 €. Entre los contenidos de este número 27 del fanzine dirigido por Diego López, destaca la entrevista que se ofrece con Jesús Yagüe a propósito de su film maldito Los escondites (1969), película de la que también se ofrece un texto bajo el título “Los escondites, fabula atípica”. Siguiendo con las entrevistas, son también de destacar las protagonizadas por el icono del cine quinqui Bernard Saray, en la que repasa buena parte de su filmografía, o la realizada durante su visita a la pasada edición del Festival de Cinema de Terror de Sabadell al cineasta estadounidense Gary Sherman, responsable de films como Sub-Humanos (1972), Muertos y enterrados (1981) o Poltergeist III (1988); una entrevista que, al igual que la de Jesús Yagüe es completada con el análisis de uno de sus títulos, en este caso el citado Muertos y enterrados.

La fórmula entrevista y artículo se repite de nuevo con Lone Fleming, una de las actrices más características de nuestro fantaterror que habla en una extensa interviú de su trabajo en el cine desde el inicio de la década de los setenta hasta la actualidad, y que se acompaña con la reseña de su film Sexy Cat (1972), adaptación de un bolsilibro de Curtis Garland que supusiera la ópera prima como director de Julio Pérez Tabernero, siendo dicho texto la contribución de un servidor, José Luis Salvador Estébenez, al presente número. Siguiendo con el recorrido a las treinta páginas que lo componen, tampoco podemos olvidarnos del artículo sobre Flor de santidad (1973), toda una rara avis del cine español, dirigida por el ya fallecido actor Adolfo Marsillach, que unifica fábula fantástica y conflicto civil.

Más información y pedidos en: www.elbuquemaldito.com

“Vial of Delicatessens” publica un volúmen que recopila todos los números del fanzine “Aquí Vale Todo”

Este viernes 2 de Junio “Vial of Delicatessens” lanzará al mercado un nuevo libro. Se trata de un volumen integral que recopila todos los fanzines de Aquí Vale Todo, desde 1997 hasta el último editado en 2015.

Todo se remonta a un incierto día de 1997, cuando el fanzine Aquí Vale Todo vio nacer su primer número. Imprenta, portada a color y distribución amplia por tiendas especializadas. Todo un lujo. Uno que se repitió en el siguiente número dos. Entonces surgieron problemas con la editorial y aparentemente el fanzine dio su último suspiro. ¿O no? En 1999 salió un tercer ejemplar, de nuevo luciendo portada a color y amplia tirada. Hizo su función y una vez más se sumió en un extenso letargo. Esta vez pasaron ocho años, pero estaba claro que Aquí Vale Todo se resistía a morir y el 2 de Junio del 2007 resucitó en formato blog. Y como tal ha durado hasta hoy, una década después, muy activo. 

Entre medias, retomó el gusto por la fan-edición que todo lo originó y propició el nacimiento de tres AVT Zines confeccionados mediante fotocopias. Justo entonces, pasó a convertirse en la publicación oficial de la “Maratón de Cine Fantástico y de Terror de Cotxeres de Sants” durante ocho ediciones / años (la misma cantidad de tiempo que separó el último ejemplar impreso del renacer como blog, ¡curioso!). Pero ha habido más, mucho más. Un libro, Malas pero divertidas (Raima Edicions, 2011), un podcast, contenidos extras para Dvds y tantos otros proyectos que, más pronto, más tarde, verán la luz.

Sin embargo, lo que ahora nos interesa es la etapa fanzinera de Aquí Vale Todo, comprendida entre 1997 y 2015. Todo el material vomitado en ese espacio de tiempo, y en formato papel, es lo que “Vial of Delicatessens” se ha tomado la molestia de unir entre dos tapas en un lujoso, generoso y completo tomo, celebrando así los diez años del nacimiento del blog y los veinte de la marca Aquí Vale Todo. El libro supone un viaje intenso, directo, honesto, sin intelectualismos baratos, pretensiones artys, ni excusas, al fascinante mundo de la fan-edición a base de artículos desenfadados, crudos y repletos de información sobre toda clase de cine de género, música o cualquier muestra de subcultura. También completan el lío un buen porrón de comics cafres, políticamente incorrectos y sanamente zarrapastrosos. Material de primera para aquellos que deseen romper con convenciones y estén aburridos del “más de lo mismo”.

Compuesto por ciento noventa y seis páginas impresas en blanco y negro y con encuadernación fresada, el volumen es una edición limitada a cien ejemplares que sale a la venta con un con un P.V.P de 12,00 €  con gastos de envío incluidos. En principio se encuentra a la venta de forma exclusiva en la propia web de Vial, si bien más adelante está previsto que también esté disponible en tiendas especializadas.

Más información y pedidos: http://vialofdelicatessens.blogspot.com

 

Novedades de La oscura ceremonia

La oscura ceremonia ha abierto la convocatoria para los trabajos que quieran participar en la novena edición de Horrorvision, el “Spanish Horror-Trash Festival”. Las categorías dispuestas por la organización se dividen en: cortometrajes, videoclips, documentales y largometrajes. Aquellas cintas interesadas en participar pueden hacer llegar sus trabajos a través de la web https://filmfreeway.com/festival/HorrorvisionTrashFilmFestival

Por otra parte, ya se encuentra a la venta a un precio de 5 € más gastos de envío el número 14 del fanzine “Horrorvision”. Con portada de Adrián Cardona, este nuevo número viene protagonizado por un especial sobre la Empire-Full Mon, en el que destaca una extensa entrevista a Ted Nicolau, responsable de la saga Subspecies. Además de las secciones habituales, entre el resto de contenidos destacan las entrevistas a Mike Mendez, uno de los actuales artesanos de la Serie B más reivindicable, Thomas Hodge “The Dude Designs” con motivo de su libro “VHS Video Cover Art” y al dibujante Matías Gutiérrez de Cafeina Prints quien firma el póster central del vampiro Radu. Más información y pedidos en: laoscuraceremonia@gmail.com yhorrorvisionmagazine@gmail.com

Jorge Fonte regresa a la obra de Woody Allen con el estudio “Woody Allen. El cine dentro de su cine”

Tras sus anteriores Woody Allen, Woody Allen y la literatura y Woody Allen. Músico y cineasta, el escritor canario Jorge Fonte vuelve a fijarse en el cineasta neoyorkino por antonomasia para dar forma a su nuevo trabajo. Su título es Woody Allen. El cine dentro de su cine y apareció hace unas semanas de la mano de Diábolo de Ediciones.

En él, Fonte explora el cine que le gusta a Woody Allen, y de cómo ese cine ha influido tanto en la vida como en la obra del cineasta. Woody Allen. El cine dentro de su cine realiza así una aproximación biográfica al personaje, a través de lo que él mismo nos ha ido contando en sus películas, estudiando sus gustos cinematográficos, la pasión que Allen siente por el cine y que se traslada a sus propios films, hablando de actores o directores. El volumen ofrece además un análisis de las influencias cinematográficas que encontramos en su cine y que van desde cómicos clásicos, como Harold Lloyd, Bob Hope o Groucho Marx, hasta maestros del cine europeo, caso Ingmar Bergman y Federico Fellini, pasando por varios grandes cineastas hollywoodienses, como Billy Wilder, Orson Welles o Alfred Hitchcock.

Compuesto por doscientas ochenta páginas ilustradas a todo color, con un formato de 17×24 cm., Woody Allen. El cine dentro de su cine se encuentra ya a la venta con un precio recomendado de 23,95 €, impuestos incluidos, y se puede adquirir a través de la propia web de Diábolo Ediciones: http://www.diaboloediciones.com/woody-allen-el-cine-dentro-de-su-cine/

La industria cinematográfica y la literatura fantástica aúnan esfuerzos en el Festival de Sitges

La Federación de Gremios de Editores de España (FGEE) y el Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya han alcanzado un acuerdo de colaboración para que autores y representantes del sector audiovisual estudien la posible adaptación de obras literarias a películas de género fantástico. A través de este acuerdo, que firmaron el pasado 1 de marzo dirigentes de ambas organizaciones, el Festival se convertirá también en un foco de interactuación entre los universos del cine y editorial.

La iniciativa está bautizada como Taboo’ks y con ella se pretende generar oportunidades a ambos sectores y, paralelamente, potenciar Sitges como plataforma para la promoción no sólo de las obras de la industria cinematográfica, sino también para otras industrias culturales afines. Entre las actuaciones programadas este año también figura la celebración de una clase magistral en Sitges a cargo de una figura simbólica de la literatura y el cine. Precisamente, este 2017 la novela adaptada en numerosas ocasiones al cine Drácula, de Bram Stoker, será uno de los ejes argumentales del Festival de Sitges, coincidiendo con los veinticinco años del estreno de la mítica adaptación de Francis Ford Coppola.

El Sitges – Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya ha abierto su foco en los últimos años a la presencia de la industria, que participa en encuentros, foros y plataformas de venta de proyectos audiovisuales. El Festival, al mismo tiempo, también tiene una completa programación paralela en la que aborda otras disciplinas culturales de género fantástico, como series, cómic, arte o literatura. La suma de ambos perfiles aporta proyección y recorrido a esta iniciativa. De hecho, el proyecto firmado supone el primer paso para que el Festival se convierta en un mercado de derechos literarios internacional centrado en el género fantástico, en una línea similar a la aplicada por otros certámenes de primer nivel, como Cannes y Berlín.

Según el presidente de la Federación de Gremios de Editores de España, Daniel Fernández, “existe una clara vinculación entre el mundo editorial y el mundo audiovisual. Todos tenemos en mente muchas grandes películas o series de televisión que han adaptado obras literarias. Abrir una vía de colaboración con un festival internacional de la importancia del de Sitges nos ofrece nuevas oportunidades de negocio para las editoriales y un punto de encuentro para ambos sectores culturales”. Por su parte, el director de la fundación organizadora del Festival, Xavier Duran, “este acuerdo refuerza la condición del Festival como punto de encuentro de representantes de la industria cinematográfica en búsqueda de nuevas oportunidades y, paralelamente, nos permite ampliar nuestra presencia en otros territorios de la creación”. El director del Festival, Ángel Sala –que este año cumple su decimosexta edición al frente del certamen– ha subrayado el papel que “Sitges ejerce como cita imprescindible y punto de encuentro de los fans del cine, pero también de los amantes de otros consumos culturales en los que el fantástico tiene un papel relevante”.

Esta iniciativa se une a la acordada por la FGEE y la Asociación Madrileña Audiovisual que dará lugar en la próxima edición de LIBER, la Feria Internacional del Libro, el proyecto denominado Rodando páginas, cuyo objetivo es convertirse en punto de encuentro entre editores, agentes literarios y responsables de la industria audiovisual para explorar vías de colaboración en ámbitos como el cine, la televisión, el teatro, la novela gráfica o los videojuegos y cuya primera edición se desarrollará entre el 4 y el 6 de octubre en Madrid.

Más información: www.sitgesfilmfestival.com

“Cine cómico español 1950-1961. Riendo en la oscuridad”, nuevo libro de Carlos Aguilar

Cine cómico español 1950-1961. Riendo en la oscuridad es el título del nuevo libro de uno de los más prestigiosos críticos cinematográficos de nuestro país, Carlos Aguilar. Una vez, el madrileño vuelve a poner el foco de su atención en el cine de género al que tantas obras ha dedicado a lo largo de su trayectoria. Aunque esta vez lo hace en un territorio al que hasta el momento sólo se había acercado de forma tangencial: el cine cómico español, centrándose en la abundante producción realizada durante la década de los 50 y los 60.

Extinta durante los primeros años 60, a la vez de forma natural y provocada, imposible de recrear o reproducir ya desde entonces, la Comedia española de los 50 supone un bloque superlativo en la historia del cine nacional. Homogéneo, por sus reconocibles ingredientes comunes, a la par que heterogéneo, según el abanico de variantes internas, y tan sustancioso desde una perspectiva sociohistórica como formidable en el nivel artístico. Los inolvidables actores José Isbert, Fernando Fernán Gómez, Manolo Morán y José Luis Ozores lo simbolizan desde el punto de vista humano y estelar, personalizando con brillantez la singular simbiosis de humorismo y ternura, de costumbrismo agridulce y espíritu crítico, que estableció magníficamente esta propuesta fílmico-social, en cuyo seno, en particular, debutaron el director Luis G. Berlanga y el guionista Rafael Azcona, dos talentos mayores del cine español.

Cine cómico español 1950-1961. Riendo en la oscuridad recorre tan gloriosa etapa de nuestro cine aunando querencia y rigor, contextualizando en términos sociopolíticos, diferenciando etapas y estilos, analizando las películas y desglosando las particularidades de los profesionales (directores, productores, intérpretes, guionistas, etc.) en una edición excepcional, enriquecida por cientos de imágenes diversas, en gran parte inéditas, una filmografía con la ficha de todas las producciones, numerosas citas, índice onomástico y bibliografía complementaria.

El ensayo aparece de la mano de la nueva firma Desfiladero Ediciones de Pablo Herranz dentro de su “Colección Moviola” y cuenta con una maquetación a cargo de Javier G. Romero, tan atractiva y legible comosu responsable acostumbra. Por si fuera poco, el prólogo corre por cuenta de una actriz tan representativa del periodo estudiado como Analía Gadé. Por lo demás, el volumen se compone de trescientas cuatro páginas profusamente ilustradas, de las cuales veinticuatro son a todo color y puede adquirirse a un PVP recomendado de 19,90 €.

Más información y venta online en: http://desfiladeroediciones.com/

A la venta el libro coral “Las pesadillas de Wes Craven”

Como es sabido, el 30 de agosto del pasado 2015 fallecía con 76 años de edad recién cumplidos Wes Craven, uno de los nombres claves para entender el cine de terror moderno. Pues bien, apenas año y medio después de tan triste deceso, Arkadin Ediciones publica Las pesadillas de Wes Craven, la que es la primera obra en todo el planeta editada en castellano consagrada a repasar la trayectoria de tan mítico cineasta.

De este modo, a lo largo de sus más de trescientas páginas Las pesadillas de Wes Craven bucea en la obra del creador de dos de las sagas de horror más influyentes de las últimas décadas, como son Pesadila en Elm Street y Scream. Junto con estas dos imprescindibles sagas, el libro recorre el resto de la filmografía de Craven, así como el resto de sus trabajos para televisión, sin olvidar su labor como productor. Una obra a veces brillante, otras irregular, pero siempre con trazos de evidente interés y acierto.

Las pesadillas de Wes Craven está coordinado por Juan Andrés Pedrero Santos y Rubén Higueras Flores, al frente de un equipo que se completa con Luis M. Rosales, Javier Trigales, Juan Francisco Montero, Óscar Brox, Javier G. Romero, Rubén Pajarón, Joan Lluís Goas -al que, entre otras muchas cosas, los aficionados más veteranos recordarán por ser el presentador del mítico programa televisivo “Noche de lobos”, que tan determinante papel jugara en la educación cinéfila de muchos, por entonces, adolescentes-, y un servidor, José Luis Salvador Estébenez.

En mi caso, Juan Andrés y Rubén me confían la labor de analizar la trayectoria para televisión y como productor para terceros de Wes Craven. Un encargo que enfoco rastreando la forma en que estos trabajos se encuadran en el resto del corpus cinematográfico del de Ohio, buscando puntos en común y posibles rastros de su autoría. Autocitándome, “de la misma forma que pueden rastrearse varias de las constantes y obsesiones de sus trabajos para el medio televisivo, puede hacerse lo mismo con las películas producidas por Wes Craven.”

Las pesadillas de Wes Craven se encuentra ya a la venta en tiendas físicas a un P.V.P. recomendado de 18 €, pudiendo también adquirirse a través de la tienda online de Arkadin Ediciones: http://tienda.arkadinediciones.es/index.php

 

“Cine y Expedientes X”, nuevo libro de Miguel Ángel Plana

Cines y expedientes X es el título del nuevo libro de nuestro amigo y ocasional colaborador Miguel Ángel Plana. Publicado por la casa murciana Editorial Rosetta, el presente trabajo, de doscientas páginas de extensión, tiene su origen en la unión del interés de Miguel Ángel por el cine y la ufología, que ya volcara previamente en su programa radiofónico “La puerta secreta”.

En sus propias palabras: “Cuando era adolescente mis intereses culturales estaban mediatizados por mi afición a las películas y las novelas de terror. Pronto descubrí que algunas de aquellas experiencias de ficción podrían tener un soporte real y comencé a interesarme por lo oculto y los enigmas. Fui acumulando saber (J.J. Benítez, Jiménez del Oso, la Enciclopedia de las Ciencias Ocultas y la Parapsicología, Mundo Desconocido). Eran los benditos años setenta. Un día me propusieron participar en un programa de radio sobre la temática (en la misma emisora ya colaboraba en uno sobre cine). ¿Cómo podría conciliar mis dos preferencias, el cine y los enigmas? El nombre del programa: “La puerta secreta”. La mía: la de las imágenes y las palabras. Este libro es fruto de esa colaboración. Películas sobre misterios y los misterios que inspiraron esas películas. Espero que disfruten leyéndolo tanto como yo escribiéndolo… y radiándolo. Porque al mismo tiempo, amable y curioso lector, estas páginas podrán serviros de guía para profundizar, y ampliar, desde diversas fuentes, en todo el universo de misterios que se encuentran al abrir esta puerta… La cultura popular asociada a estas temáticas es ingente, y sumamente interesante.”

Según nos ha explicado el propio Miguel Ángel, Cines y expedientes X es la primera entrega de una trilogía sobre la temática que espera publicar a lo largo de este año. Mientras que esto ocurre, Cines y expedientes X puede ya adquirirse a un precio de 18 € más gastos de envío en la propia web de Ediciones Rosetta a través del siguiente enlace http://www.edicionesrosetta.es/tienda/cine-y-expedientes-x/, a la espera de que en los próximos días sea distribuido en librerías y grandes superficies.